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Relato de Jorge Ibargüengoitia: El episodio cinematográfico

episodio cinematográfico

El episodio cinematográfico sucedió hace cuatro años. Yo estaba embargado y mi aventura con Angela Darley había entrado en una etapa negra. Una noche me salí de su casa olvidando, o mejor dicho, fingiendo olvidar, la cabeza etrusca que ella me había regalado después de tantos ruegos de mi parte. Yo estaba furioso porque ella había insistido en leer las líneas de la mano del joven Arroyo y le había dicho lo mismo que me había dicho a mí tres años antes:

—Resulta usted muy atractivo para cierta clase de personas.

El caso Unabomber

El caso Unabomber

Manhunt: Unabomber, emitida en Netflix, narra una historia real: entre 1978 y 1995 alguien se dedicó a enviar por correo ordinario hasta dieciséis paquetes bomba que provocaron tres muertes y veintitrés heridos. El grado de indefensión de los estadounidenses crecía conforme el FBI fracasaba año tras año en la búsqueda del culpable, que resultó ser Ted Kaczynski, exprofesor de la Universidad de Berkeley, un genio de las Matemáticas, hombre atormentado y marginal que, en su guerra contra la tecnología, vivía como el Walden de Henry David Thoreau en una cabaña perdida del bosque, sin electricidad, ni teléfono ni agua caliente. La idea era regresar al primitivismo y recuperar así la libertad perdida –según Kaczynski, apodado Unabomber– por el triunfo de la tecnología en la sociedad.

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Series de televisión bajo demanda: Amazon Prime Video, Movistar Series, Netflix…

Amazon Prime Video

Se dice con frecuencia que el mejor cine de los últimos tiempos no está en las salas de cine sino en las series televisivas que vemos en casa. Estoy de acuerdo. Es bastante probable que en ciertos momentos las carteleras nos resulten desalentadoras, hasta el punto de que no demos con una película que nos anime a sacar la entrada. Con las series televisivas ocurre todo lo contrario: la variedad es muy amplia –empiezo a pensar que demasiado; en otro artículo trataré de explicarme– y nunca falta una serie de calidad que ver desde el sofá, lo cual no deja de ser una gran comodidad.

Esta es mi experiencia. Llevo ya algunos años pagando por ver series y películas en streaming desde el hogar dulce hogar, concretamente desde que Madre Coraje se quedó embarazada. Ya que no íbamos a poder ir al cine (luego descubriríamos que ni al cine, ni al gimnasio, ni al teatro, ni salir a cenar… pero esa es otra historia), decidimos contratar Movistar Series. Al menos podríamos ver series y películas sin abandonar nuestra cueva urbana, una vez –por ejemplo– el niño estuviera dormido.

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‘Stefan Zweig: Adiós a Europa’, según José Luis Ibáñez Salas

Soy un gran admirador del escritor Stefan Zweig, autor de novelas como Novela de ajedrez, 24 horas en la vida de una mujer, Carta a una desconocida o la que es mi preferida, La impaciencia del corazón (en algunas ediciones titulada como La piedad peligrosa). No es de extrañar, pues, que tenga curiosidad por ver  ver la película Stefan Zweig: Adiós a Europa, de Maria Schrader, estrenada en la gran pantalla recientemente.

Como por ahora no he tenido la oportunidad de hacerlo, he de conformarme con leer estas líneas del editor José Luis Ibáñez Salas, quien por cierto no la deja en buen lugar.

Al final del post os dejo un tráiler de la película.

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Borgen

Borgen

¿Qué incita a tantos ciudadanos hastiados de los contubernios políticos a engancharse a Borgen, escenificación cinematográfica de esa maquinaria política que tanto nos hastía? Bien mirado, ¿hay tanta diferencia entre los actores que se hacen pasar por políticos y los políticos que se hacen pasar por actores para ganarse nuestra confianza? Borgen es, digo, un ejercicio narrativo que nos pone en bandeja lo que detestamos (la ambición, la corrupción, los pactos imposibles, las luchas intestinas, los conflictos de intereses, ciertas traiciones a los ideales a favor de la Realpolitik, la erótica del poder…). Y aun así nos aferramos al asiento, pendientes de la pantalla, para transmutar en goce lo que fuera de ella nos resulta repugnante.

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Un escritor en Californication

Aceptemos sin traumas que el objetivo del cine no es ofrecer una estampa fiel de la realidad. Bien mirado, ¿cómo podríamos evadirnos de la realidad con una copia mimética de esta? Dicho esto, el tratamiento que reciben algunas profesiones en películas y series televisivas roza lo paródico. Un buen ejemplo es Californication, serie que narra el día a día de un afamado escritor que sobrevive en la jungla de Los Ángeles. La narración acoge todos los tópicos sobre el oficio de escribir: la crisis del folio en blanco, los excesos con el alcohol y las drogas, la venta del alma al diablo, el éxito fácil con las mujeres o la inspiración creativa como dama casquivana, ajena a la voluntad del autor.

La vida del escritor, por lo general aburrida e introspectiva, levanta el vuelo en Californication para convertirse en un travieso ejercicio de nihilismo artificioso del escritor estrella Hank Moody (protagonizado por David Duchovny), un deslenguado más preocupado de sus erecciones que del devenir del mundo.    

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La isla mínima versus True Detective

 

La isla mínima versus True Detective
Fotograma de La isla mínima

LA ISLA MÍNIMA

Alberto Rodríguez sufrirá toda la vida el estigma de haber rodado una película que se parece mucho a una serie americana. Pero es un estigma agradable, si tenemos en cuenta que la serie es True Detective, una de esas joyas que los yanquis hacen con envidiable facilidad. Además, a Rodríguez le exculpan las fechas: cuando la serie se estrenó en Estados Unidos, él ya había rodado La isla mínima.

¿Y qué circunstancias obran en su contra? Básicamente, que la suya es una película española. Creo que, como me ocurrió a mí mientras la veía, muchos han pensado que La isla mínima se inspira en True detective, no a la inversa.

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La isla mínima

 

la isla mínima, Aurea García, Alberto Rodríguez
Cartel de la película La isla mínima

Aurea García, colaboradora de El despotricador cinéfilo, nos hace llegar ese artículo sobre una película de actualidad, La isla mínima, de Alberto Rodríguez –que aún no he visto, por cierto. Aurea disecciona la película y nos informa de sus puntos más fuertes, pero también de sus defectos

La isla mínima (2014) de Alberto Rodríguez 

Por Aurea García

Dos policías al parecer expedientados (aunque esto no queda demasiado claro) son enviados a un remoto pueblo de las marismas del Guadalquivir para investigar la desaparición de dos hermanas jovencitas durante las fiestas. Los policías ideológicamente opuestos se enfrentarán durante la Transición pero en una comunidad -la marismeña- anclada en el pasado a unos salvajes asesinatos. El director ha confesado que esta historia comenzó a gestarse hace unos años visitando una exposición del fotógrafo sevillano Atín Aya en la que se captaban formas de vida desarrolladas durante medio siglo en las marismas y que la mecanización del campo se llevó por delante. Al parecer también tuvo en mente la obra del prematuramente fallecido novelista chileno Roberto Bolaño “2666” que por cierto fue maravillosamente llevada a escena por el grupo catalán del Teatro Lliure hace unos años con un apabullante éxito de crítica y público. 

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El siglo de Tony Soprano

EL SIGLO DE TONY SOPRANO

Francisco Rodríguez Criado

Muchos espectadores hemos encontrado un filón cinematográfico no en las salas de cine, como sería lógico y como era habitual hasta hace poco, sino en la intimidad de nuestros hogares. Yo al menos contemplo extasiado este Siglo de Oro –surgido a finales de los 90– que viven las series de televisión. Me atrevería a decir que nunca habíamos tenido a nuestra disposición tantas series sobresalientes como ahora: Breaking Bad, Los Soprano, The Wire, Mad Men, Los Tudor… Por eso celebro, como feliz espectador, la publicación de Hombres fuera de serie, de Brett Martin (Ariel, 2014). El libro –que aún no he leído– analiza el éxito de estas series que no solo no rehúyen los grandes conflictos (sexo, violencia, racismo…) sino que salen en su búsqueda con la ayuda de magníficos guionistas que han recobrado por fin su protagonismo en una industria adocenada que en las últimas décadas se había repetido hasta la saciedad.

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